mercredi 29 juillet 2020

[JEUX VIDEO] NEVERSONG

Neversong switch
NEVERSONG

√ 🎮 Version jouée : Normale, Switch
√ 📆 Date de sortie : 16 Juillet 2020
√ 🔍 Genre : Action, Aventure
√ 💼 Editeur : Serenity Forge
√ 💡 Développeur : Atmos Games, Serenity Forge
√ 👪 Classification : 7
√ 👀 Mode(s) : Jouable en solo
√ 🔊 Langue : Textes en FR
√ 📋 Testé et écrit par : Charles
√ 💖 Partenariat : Terminals
__________________________________________________

🅳e l'angoisse, une ville mystérieuse, des disparitions inexpliquées... Aujourd’hui nous allons nous intéresser à Neversong, un jeu développé par Atmos Games. Le titre à vu le jour grâce à l’aboutissement d'un financement participatif, récoltant 3 fois le budget initiale. Il y eu un véritable engouement et cela se comprend car le projet était dirigé par un certain Thomas Brush qui était à l'origine de Pinstripe. Ce dernier jeu a eu un succès critique retentissant, il s’agissait d'un jeu d'aventure et de plate-forme à défilement latéral dans lequel nous incarnions un ancien pasteur parti s'aventurer dans les profondeurs de l'enfer à la recherche de sa fille enlevée.
Dans Neversong, nous restons dans une ambiance similaire, mais nous incarnons Peet, un jeune garçon qui, au détour d'une soirée avec sa meilleur amie Wren, voit son destin changer lorsque ces derniers décident de visiter un maison abandonnée et se retrouvent pris au piège d'une entité maléfique au nom de Dr Smile. De là, Peet se retrouve mystérieusement plongé dans le coma. A son réveil, son amie a disparue, mais aussi plusieurs adultes. Vous voilà donc parti à l'aventure dans cette ville bercée par l'angoisse, prêt à combattre d'étrange créatures et élucider les mystères qui entourent toutes ces disparitions.

Un Action Aventure 2D simple mais efficace
Neversong est un jeu hybride mélangeant plateformer, puzzlesgame et actions/combats. Vous devrez donc switcher entre dextérité et réflexions pour venir aux bout des différents niveaux. Pour ce qui est des commandes c'est simple, vous avez les déplacements, les sauts, ainsi que les coups de batte de base-ball. À l’instar des Zelda, vous débloquerez au fur et à mesure de votre aventure différents accessoires qui développeront vos compétences, mais qui surtout vous permettront de venir à bout des différents niveaux/donjons. Vous aurez par exemple, des gants vous permettant de vous agripper à certaines surfaces, ou un parapluie qui servira à amortir vos chutes. Concernant les niveaux, il sont au nombre de six, ces derniers sont tous variés: nous commençons par la ville de base, pour ensuite accéder à un souterrain, puis vous aurez aussi des villes perchées dans des arbres... Ces niveaux ont tous des atmosphères différentes rendant la progression fluide sans avoir cette sensation de déjà vu.
Le jeu se dote d'un petit coté métroidvania puisque vous aurez quelques allers retours à effectuer entre votre ville de résidence et les terres hostiles. En effet, au fur et à mesure des niveaux vous débloquerez des mélodies qu'il faudra jouer sur le piano de la première ville pour pouvoir ouvrir des passages secrets dans la maison contenant de l'équipement.
Le gameplay est comme on l'a dit basique, mais je dirai même qu'il l'est un peu trop, de plus, Neversong ne renouvelle en aucun cas le genre de l'action aventure, car les énigmes sont intéressantes sans être transcendantes, les phases de combat sont un peu molles. Le joueur se heurtera également à certain bug comme des problèmes de hitboxe avec les ennemies ou encore des problèmes de collisions avec certaines plates-formes.


Une ambiance très prenante
Si certes Neversong ne brille pas par son gameplay, c'est cependant via son univers qu'il parviendra sûrement à vous transporter. C'est en tout cas selon moi le gros point fort du jeu. Car même si les graphismes 2D peuvent paraître très simplistes, le jeu parvient à nous plonger dans cette atmosphère sinistre jonglant habilement entre le glauque et le mignon. On reconnaît l'inspiration qu'on eu les développeurs pour le style gothique ou encore les œuvres de Tim Burton notamment avec certain boss comme par exemple Mrs Richardson avec son look d'insecte humanoïde dérangeant.
Tout l'aspect sonore joue également un rôle important, je trouve, dans l'immersion du joueur. Nous avons une musique qui colle parfaitement avec l'ambiance visuelle, avec par exemple des mélodies douces au piano qui vont très bien avec l'atmosphère enfantine du titre et à l'inverse des musiques plus angoissantes comme lors de vos affrontement contre les boss. Les doublages m'ont également surpris, ils aident vraiment à s’imprégner de l'univers avec des conversations qui peuvent parfois êtres très drôles, mais aussi très cyniques, ils participent à créer une identité pour chaque PNJ que vous croiserez

L'histoire se veut très mature, abordant des thèmes lourds tels que le deuil d'un proche, la dépression, les difficultés liés à l'enfance ou encore le harcèlement. La narration se voudra volontairement flou, laissant le joueur dérouté dans cette atmosphère pesante.

J’espère vous avoir donné envie de vous lancer dans ce jeu indépendant, vous pourrez en faire le tour en une dizaine d'heure. Facile à prendre en main et avec une atmosphère très soignée, je suis sûr qu'il parviendra à vous captiver.

Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube

Bilan Neversong switch

© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres. Libre à chacun d'être d'accord ou pas,
mais on n'impose pas son point de vue aux autres. Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
© Ce sont mes propres screenshots, merci de ne pas vous en servir sans mon accord.
© Ce sont mes propres vidéos, merci de ne pas vous en servir sans mon accord.
© Tous droits réservés à Atmos Games, "Neversong".

lundi 27 juillet 2020

[CHRONIQUE DE PRESSE] YAKUZA LIKE A DRAGON EN FRANCAIS

Yakuza Like a Dragon en français

NEWS DU 27 JUILLET 2020 - YAKUZA LIKE A DRAGON
INFO VIA PARTENAIRE OFFICIEL

YAKUZA: LIKE A DRAGON BÉNÉFICIERA DE SOUS-TITRES FRANÇAIS, 
UNE PREMIÈRE POUR LA SÉRIE !

Lors de la Comic-Con@Home, SEGA a annoncé l'ouverture des précommandes pour Yakuza: Like a Dragon et a également dévoilé un tout nouveau trailer intitulé « Heroes of Tomorrow ». En incarnant Ichiban Kasuga, préparez-vous à faire face à un RPG au gameplay dynamique et totalement loufoque. Avez-vous déjà rêvé de voir un groupe de héros d’âge moyen affronter d’énormes véhicules de construction ? De tabasser des voyous à coups d’uppercuts ou encore d’invoquer une tempête de pigeons ? Yakuza: Like a Dragon ne vous décevra pas. De plus, pour la première fois de la série, le jeu sera sous-titré en français, italien, allemand et espagnol !

Les doubleurs anglais du jeu ont également été dévoilés et l'excellent acteur George Takei en fait partie. Dans Yakuza: Like a Dragon, George Takei joue le rôle de Masumi Arakawa, le patriarche influent qui a dissous l'empire yakuza du clan Tojo, source de toute la trame complexe du jeu.

SEGA a également annoncé que Yakuza: Like a Dragon sortira sur Playstation 5 en Occident, en plus de toutes les versions précédemment annoncées. Grâce au Smart Delivery, les joueurs pourront jouer sur la Xbox One ou la Xbox Series X même s'ils n'ont acheté qu'un seul exemplaire du jeu. Une mise à niveau pour la version Playstation 5 équivalente à la fonction Smart Delivery est également prévue (La version Xbox Series X sortira le jour de la sortie de la console, tandis que la version Playstation 5 sortira plus tard).


Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube





© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres.
Libre à chacun d'être d'accord ou pas, mais on n'impose pas son point de vue aux autres.
Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
© Image et vidéo tous droits réservés Sega, "Yakuza"

lundi 20 juillet 2020

[FILM] BREF, j'ai vu Man on High Heels

Man on High Heels🅲ela fait déjà quelques temps qu'avec Karma nous nous sommes lancés à l’assaut du cinéma asiatique,  pour nous mettre à jour. Afin de tomber sur des films moins courants, je me rends parfois à la bibliothèque d'Amiens pour dénicher de nouvelles œuvres. Ce jour là, je chine (sans mauvais jeu de mot) dans les rayons et tombe sur Man on the High Heels où je vois sur la jaquette un beau gosse en chemise, assez musclé qui vous regarde d'un air froid, le tout dans un fond flou de ville en pleine nuit. Des gouttes d'eau et de sang semblent gicler sur le premier plan de la jaquette. Je me dis "parfait, il s'agit d'un film de policier et arts martiaux". J'avais en parti raison, mais ce que je ne savais pas c'était la signification du mot "heels" dans le titre, qui veut dire "talons". Le titre est d’ailleurs traduit chez nous par Le flic aux talons hauts, ce qui aurait dû nous mettre la puce à l'oreille concernant la suite du film...

Le spitch: Ji-Wook est un policier plutôt badass, il est capable de neutraliser des groupes de mafieux entiers à la seule force des ses mains. Impliqué dans son métier, il n'ne reste pas moins froid et ténébreux. Son but premier, arrêter Heo-Gun un dangereux chef de mafia. Jang-Mi, sa collègue occasionnelle, traque quand à elle un violeur en série. De sa collaboration avec Ji-Wook, naîtra un sentiment amoureux, mais ce qu'elle ne sait pas, c'est que Ji-Wook aspire à autre chose. Une chose qui le rendra moins malheureux, moins vide.

Man on the High Heels est sorti en 2016 chez nous, il s'agit du premier long métrage du réalisateur coréen Jin Jang à être projeté dans nos salles de cinémas. Encore très méconnu chez nous, c'est en revanche un réalisateur reconnu et adulé dans son pays. Il signe ici une de ses œuvres les plus osées de sa carrière.
Nous avons apprécié ce film pour diverses raisons que nous allons évoquer. Le premier point, c'est la facilité avec lequel le film parvient à réunir différents genres du cinéma, pour les condenser avec brio dans une même oeuvre. Le spectateur est d'abord lancé dans un thriller/polar, puis, d'action/arts martiaux avec ses scènes de combat très bien orchestrées (la scène du début, sur la table, donne direct le ton), dans lequel vient s'immiscer une légère dose de comédie, avec enfin du drame en abordant le thème très sérieux de la recherche d'identité sexuel. Man on the High Heels ce veut vraiment rafraîchissant, il est rare de nos jours de voir des films qui osent autant se libérer des codes du cinéma en allant piocher dans plusieurs genres pour nous livrer un film si atypique.

Deuxième point, le film est beau. Beaucoup de scènes sont tournées de nuit, mais avec un jeu de lumières aux teintes néons/fluorescentes qui vient donner un vraie caché au film, rappelant les polars ou les films de mafia. Les scènes de baston sont très prenantes et bien chorégraphiés avec de belles scènes de ralentis (mention spéciale à la scène de baston dans la boite de nuit et celle avec les parapluies qui nous a fait pensé à Crows Zero).

Troisième point, Cha Seung-won, l'acteur principal qui incarne parfaitement le rôle de notre policier. Habitué aux rôles virils, ce dernier à dû parfaire son jeu pour incarner la féminité enfouie de notre protagoniste. L'homme musclé, à dû alléger ses gestes et ses postures pour le besoin de certaines scènes. Mention spéciale à Jin Jang, le réalisateur, qui à eu le courage d’aborder un thème aussi politique qu'est la recherche d'identité sexuelle dans un pays ou le sujet est encore tabou et mal perçu. D'ailleurs, la femme qui servira de mentor à Ji-Wook expliquera parfaitement ce que les transgenres endurent. En somme, un pari risqué pour un film d'un budget de 6 millions de dollars. Là où le réalisateur à fait fort, c'est d'avoir réussi à donner une voix à ces minorités, sans tomber dans les clichés du genre "tranche de vie" (La vie d’Adèle, Nymphomaniac" etc..).

Pour résumer nous vous conseillons chaudement ce film qui sort des sentiers battus. Il réussira à vous faire rire sans être une pure comédie, et à vous faire réfléchir sur l'état d'esprit/le mal être des gens en quête d'identité sexuelle sans être chiant. Vous aurez envie de connaître l'issue finale, tout en découvrant peut être, les codes du cinéma asiatique (comme les scènes un peu exagérés, sentimentales). En quelques mots: une enquête et de l'action sans pour autant n’être qu'un polar et du drame/émotion sans pour autant tombé dans le mélodrame.

Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube

NOTRE NOTE: 17/20


© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres.
Libre à chacun d'être d'accord ou pas, mais on n'impose pas son point de vue aux autres.
Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
Ce sont mes propres textes, merci de ne pas me copier sans mon accord. Je reste à
disposition pour toutes demandes, donc contactez moi au lieu de me plagier.

lundi 13 juillet 2020

[JEUX VIDEO] TEST Void tRrLM() ; //Void Terrarium

Void tRrLM();//Void Terrarium
Void tRrLM();//Void Terrarium switch
 Void tRrLM();//Void Terrarium

√ 🎮 Version jouée : Limited Edition, Switch
√ 📆 Date de sortie : 10 Juillet 2020
√ 🔍 Genre : tactical-RPG, Roguelike
√ 💼 Editeur : NIS America
√ 💡 Développeur : Nippon Ichi Software
√ 👪 Classification : 7
√ 👀 Mode(s) : Jouable en solo, multi
√ 🔊 Langue : Textes en EN
√ 📋 Testé et écrit par : Charles
√ 💖 Partenariat : Koch Media
___________________________________________

🅽ous avons reçu l'édition Limited Edition, vous trouverez le visuel du contenu de cette version un peu plus bas dans l'article. Il contient, 1 poster, 1 porte-clés, 1 set de 3 pin's, 1 calendrier d'humeur, le jeu, 1 CD, la boite et le fourreau.

Void tRrLM(); //Void Terrarium, voilà un titre bien intriguant, les trailers l'étaient tout autant et ne laissaient pas deviner de quel type de jeu il pouvait s'agir. Le jeu est signé Nippon Ichi Software, studio à l'origine de nombreux RPG parmi lesquels Disgaea, YS, ou encore Labyrinth of Refrain. Le studio est connu pour ses titres où le côté tactique est mis en avant, le tout dans des univers à direction artistique très soignée. Voilà ce qui nous motiva, Karma et moi, à nous lancer dans le test de cette petite curiosité.

Le contexte
Tout d'abord, plantons le décor: tRrLM est un jeu post apocalyptique dans lequel nous incarnons Robbie un petit robot qui semble se réveiller d'un très long sommeil. Malgré le design chibi, nous sentons une atmosphère vide, angoissante. Nous entamons nos premiers déplacements sur un scrolling horizontal (à la manière d'un jeu de plateforme), pour nous diriger vers une mystérieuse jeûne fille nommé Toriko. Celle-ci, a l'air plongé dans un profond sommeil, tandis que Robbie semble lui manifester de l'intérêt. Mais que faire ? Désemparé, notre petit robot continue son chemin et croise la route d'un robot ingénieur appelé IA. Celui-ci nous explique qu'il à été créé suite au développement de spores mortels, rendant la surface de la Terre inhabitable. Sa mission était de creuser au plus profond de la de la couche terrestre pour y abriter des colonies d'êtres humains. Mais les ressources se faisant de plus en plus rares, les IA ont été obligé de rationner la nourriture, qui eu pour effet de provoquer une panique générale et des mouvements de révolte. Les humains finirent par désigner les IA comme seuls responsables de leur mal-être. L'IA, pris de rage, décida de se venger en anéantissant l'humanité. Le jeu commence plusieurs centaines d'années après le génocide. L'IA, pris de remords, nous demande de prendre soin de la fillette, dernière représente de son espèce, ainsi démarre nos expéditions à travers les différents donjons de terre.

On peut dire que Void tRrLM fait un peu figure d'ovni vidéoludique: Pourquoi? Parce que de base c'est un Roguelike. Mais ce dernier emprunte également à d'autres genres, tels que la gestion d’être vivant à la sauce Tamagotchi, avec un soupçon de tactical-RPG.

Void tRrLM(); //Void Terrarium Limited Edition

L'exploration des donjons
L'exploration des donjons est le cœur du jeu, parce que c'est durant ces phases que vous trouverai les éléments essentiels à la survie de Toriko. Ces phases s'effectuent en vue du dessus, accompagnés de votre mini map qui se remplies au fur et à mesure de votre avancée. L'expédition se termine lorsque vous avez trouvé l'objet nécessaire à votre quête ou que vous avez vaincu le Boss.
Les donjons sont divisés en plusieurs étages. Vous démarrez d'en bas pour tenter d'atteindre les niveaux les plus élevés. Les ennemis, seront bien sûr de plus en plus coriaces au fil de votre périple.
En parlant d'ennemis, vous en croiserez principalement deux types: des robots et des insectes, chacun ayant ses caractéristiques. Par exemple, certain vous attaqueront à distance, d'autres répandront une zone de poison une fois battu, tandis que d'autres seront de vrais sacs à PV.
La progression à l'intérieur des donjons se fait en prenant plusieurs facteurs en compte. Le premier est le plus important. Il consiste à gérer votre barre de vie et votre barre d'énergie. Car en effet, Void tRrLM incorpore un côté tactical-RPG à son jeu. À l'instar des Fire Embleme et des FF Tactics, vos déplacements se feront de case en case (même si celles-ci ne sont pas clairement dessinées au sol). Chaque avancée entamera votre barre d’énergie (appelé Battery), il vous faudra donc juger minutieusement vos déplacements afin de ne pas vous retrouver à sec ce qui vous tuerai instantanément (surtout qu'on est tenté de clean toute la zone). Si il est normal que votre barre de vie s'amenuise sous chaque coup porté par vos ennemis, le jeu propose une petite particularité: la barre se remplie petit à petit tant que vous vous déplacez. L'autre moyen d'augmenter votre barre de vie ainsi que votre batterie, est de récupérer des objets disséminés dans les donjons. Ces derniers sont variés, vous avez par exemple les consommables comme les Battery et les Tool kit qui permettant de les augmenter.
Niveau items, vous trouverez également des équipements, comme par exemple des Armures et des Eppées pour augmenter vos statistiques. Et enfin vous pourrez trouver des fruits et autres éléments qui eux serviront à vous occupez de Toriko (nous y reviendrons plus tard).

L'autre facteur à prendre en compte durant votre progression, est surement l'un des plus important. Il sagit de la montée de niveau. A chaque nouvelle mission, vous démarrez au niveau 1, l'augmentation des niveaux se fait assez rapidement (moins de 5 minutes pour prendre au moins 3 niveaux). Dés que vous prenez un niveau, le jeu vous propose de choisir entre deux améliorations (voir screenshot): vous aurez par exemple le choix entre l'augmentation de votre attaque contre l'augmentation de vos chances de coups critiques. La subtilité étant que le choix des compétences à améliorer est généré aléatoirement: d'une mission à une autre, lors du passage du niveau 2 au niveau 3 les compétences proposés ne seront pas les mêmes. Propre au style du Roguelike, l'aléatoire tient donc une place importante dans le jeu, mais là où il est le plus visible, c'est sur la génération des niveaux. A chaque fois que vous recommencez un donjon, le niveau sera donc différent. De plus, il faut prendre en compte que la mort fera partie intégrante du gameplay. C'est à dire, que vous serez amené à try hard les étages jusqu’à ce que vous tombiez sur un niveau plus simple ou alors, vous avez la possibilité de crafter des équipement pour votre robot, qui est le seul moyen pour être plus puissant/puissant. Le craft s'effectue à la fin de votre exploration, lorsque vous recyclez les objets restants de votre inventaire. Il existe quatre types de ressources: jaunes, violettes, vertes et bleues, vous donnant la possibilité de cafter différents objets, soit pour l’amélioration de votre robot, soit pour le bien être de Toriko.

Toriko ou Torigotchi
Nous l'avons dit, Void tRrLM est un jeu hybride qui mélange les genres. En plus du côté roguelike qui constitue la majeur partie du gameplay, Void tRrLM se dote d'une dimension gestion d’être vivant. A la manière  d'un Tamagotchi ou d'un chiot de Nintendogs, vous devrez vous occuper de Toriko, car sa santé fragile. Vous voila donc devenu robot baby-sitter. Vous gérez désormais son alimentation, le nettoyage de sa chambre, lui prodiguez des soins en cas de maladie...etc. Le problème, c'est que vous devez surveiller ces paramètres même durant vos phases d'explorations de donjons. Cela donne vraiment l'impression de devoir gérer beaucoup de choses en même temps, ce qui pourra surement en rebuter plus d'un, parce que vous serez amené à écourter vos expéditions si la demoiselle à faim !

Pour résumer, nous pouvons dire que Void tRrLM(); //Void Terrarium est audacieux, puisqu'il mixe différents styles que nous n'aurions pas imaginé dans un même jeu. L'histoire est prenante, les enjeux et les thèmes abordés sont très matures, le tout mis en scène dans un style chibi/mignon qui vient créer une atmosphère très réussie. J'ai aimé parcourir les différents donjons, mais n'étant pas un fan de Roguelike, je dois avouer ne pas trop avoir accrocher sur tout le coté aléatoire du jeu. Néanmoins les mécaniques restes faciles à aborder même pour un néophyte, mais prenez en compte que le jeu devient difficile et qu'il faut aimer retry les parties. Enfin, le coffret est plutôt joli en contenu.

Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu venant de mes partenaires! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube

Bilan Void tRrLM(); //Void Terrarium Limited Edition



© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres. Libre à chacun d'être d'accord ou pas,
mais on n'impose pas son point de vue aux autres. Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
© Ce sont mes propres screenshots, merci de ne pas vous en servir sans mon accord.
© Ce sont mes propres vidéos, merci de ne pas vous en servir sans mon accord.
© Tous droits réservés à Nippon Ichi Software, "Void tRrLM".

dimanche 12 juillet 2020

[MUSIQUE] TOUT OU RIEN

Marie Flore - Tout ou Rien
🅸l est vrai que comparé à ce que je vous propose d'habitude, TOUT OU RIEN de Marie Flore est plus abordable et vous l'avez certainement entendu sans passer par Radio FG ou tout autre radio web. Je trouve ce titre très sympa, entrainement tout en étant "grave". La chanteuse est française, est le titre figure sur son premier album en français. Avant, elle était chez Kitsuné, vous savez le label qui fait des compilations d'électro et de rock (Y'en a de très bonnes). Après, même si elle a de beaux textes et titres comme Braquage, c'est vraiment Tout ou Rien qui m'emporte et que je retiens. Ce qu'elle raconte est toujours direct, parfois crus pour parler du tourbillon des sentiments: « Je n'écris jamais sans vouloir dire quelque chose » assure t-elle, qui revendique sa fascination pour le cloud rap et des artistes comme Damso ou Lomepal. Allez, bonne écoute, et à bientôt pour une nouvelle découverte:


Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube



© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres.
Libre à chacun d'être d'accord ou pas, mais on n'impose pas son point de vue aux autres.
Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
Ce sont mes propres textes, merci de ne pas me copier sans mon accord. Je reste à
disposition pour toutes demandes, donc contactez moi au lieu de me plagier.
© Tous droits réservés Believe Music, Marie Flore.

dimanche 5 juillet 2020

[LECTURE] LE REVE DE RYOSUKE

Le rêve de Ryosuke de Durian Sukegawa
🅻'été et là ! Certain d'entre vous auront la chance de partir en vacances, se prélasser sur les bords de mer ou à la montagne, les doigt de pieds en éventail à profiter de la nature comme le plus gros des pacha tandis que d'autres non... pas de voyages, on reste à la maison. Mais ne vous inquiétez pas j'ai la solution. Moi quand l'été est là et que je n'ai pas de périples de prévu, j'aime faire voyager mon esprit en me plongeant dans un roman qui hume bon le voyage, une ode à la nature, un hommage bucolique (bref, on veut que ça sente la prairie et la bouse de vache ! Vindiou !).

C'est pour cela que je vous propose Le rêve de Ryôsuke écrit par Durian Sukegawa. Son nom ne vous dit surement rien, mais peut être connaissez vous l'adaptation au cinéma de son plus gros succès littéraire: Les délices de Tokyo qui conte l'histoire de Sentaro, un pâtissier triste, qui reprend peu à peu gout à la vie et à sa profession après avoir fait la rencontre de Tokue une mamie des plus attendrissante.
Le rêve de Ryosuke, sorti en 2017, est le deuxième roman de l'auteur à avoir été traduit chez nous. Il évoque des thèmes similaires à son précédant roman, comme la gastronomie, mais ici, on laisse tomber la pâtisserie pour s'atteler à la fabrication de délicieux fromages de chèvres ! Hein  ? quoi .. !! Bref, attachez vos ceinture, paré au décollage ! Direction la petite île d'Aburi !

Ryosuke est un jeune homme de 28 ans, cuisinier de formation, il est spécialisé dans la gastronomie occidentale. Problème, notre héro souffre de troubles dépressifs et à un fort penchant suicidaire. Il tente tant bien que mal de trouver sa place sur terre, de reprendre gout à la vie. Un beau jour, il décide de s'engager dans un petit boulot de terrassement à l'autre bout du Japon, dans la minuscule île d'Aburi. Embarqué sur le ferry à destination de la petite ile, Ryôsuke fait la connaissance de Kaoru et Tachikawa, ses deux futurs collègues. C'est ainsi que démarre la nouvelle vie insulaire de nos trois compères.
Les débuts sur l’île ne sont pas une partie de plaisir, le boulot est éprouvant, il y a aussi la difficulté à s’intégrer aux habitants qui voient d'un mauvais œil ces "nouveaux venus de la ville". Mais rien n'y fait, notre héro tient bon, et une fois le contrat de travail terminé, il décide de rester sur l'île. Ryôsuke avait une idée derrière la tête, retrouver un certain M.Ashi, un ancien ami de son père défunt, dans le but de mener à bien un projet que son paternel n'avait pas pu voir se concrétiser: fabriquer du fromage de chèvre !
M.ashi et Ryôsuke unissent leurs connaissance culinaires, mais se lancer dans la fabrication d'un tel mets n'ai pas chose facile, aux problèmes de technique se heurtent des problèmes d'ordre culturel avec des habitants réticents à voir une nouvelle spécialité débarquer sur leur île (spécialité Française qui plus est). Ryosuke parviendra t-il à mener à bien son projet ? Trouvera t-il les réponses à ses questions ? Réussira t-il à sortir de son mal-être existentiel ?

Pourquoi vous conseiller cette lecture ? Parce qu’il s'agit d'un roman initiatique auquel chacun peut trouver écho. Même si nous ne vivons pas tous avec des penchants suicidaire comme notre héro, la question du retour aux sources dans un monde de plus en plus incohérent, sonne vraiment bien avec notre actualité: une vie ou l'on ne prend plus le temps de rien, ou tout va trop vite, la course au profit, les crises sanitaires, le dérèglement climatique... etc. Qui n'a jamais eu ce coup de blues face à l'état actuel de notre monde ? Qui n'a jamais eu ce désire de décroissance ? De reprendre le temps et re-communier avec la nature.
C'est l'idée principale que développe ce roman: une ode à la nature. Les descriptions sont d'une grande clartés, on se plonge très facilement dans l'environnement de Ryôsuke, les montagnes qu'il gravit, les baignades dans les eaux cristallines de l’océan. Un point que j'ai apprécié, c'est le choc de mode de vie vécu par les trois personnages principaux, le passage non sans mal, de la vie citadine bruyante et rythmé, à la vie insulaire sobre et calme. L'auteur semble nous dire que peu importe d'ou vous venez et qui vous êtes, il est possible de changer de vie. De réapprendre à prendre notre temps.

La mise en avant de l'artisanat est également un point fort du livre. On reconnait ici l'ancien cursus de cuisinier de l'auteur qui, à l'instar Des délices de Tokyo, nous développe avec précision et technicité les processus d'un art culinaire bien particulier, ici le fromage de chèvre. Alors oui, comme moi, j'imagine que la majorité des personnes qui liront ce livre ne sont pas des maîtres fromager et que la fermentation lactique n'est pas votre passion. Mais, lire les conversations entre Ashi et Ryôsuke sur les technique de fermentation, les taux d'humidité requis, les différents types de moisissures affectant la transformation du lait en fromage...etc toutes ces connaissance et ce respect du savoir faire attiserons sans aucun doute la curiosité du lecteur (ou pas, comme Karma qui n'aime pas le fromage 😂). Autre petite chose qui devrait attiser votre curiosité, notre héro se spécialise dans la confection d'une variété bien précise de chèvre: le brocciu, originaire de Corse. Notre héro étant japonais, il est vraiment intéressant de voir toutes les références faites à notre pays, de voir l’intérêt que suscite notre savoir faire à l’internationale.

En résumé, je vous recommande chaudement la lecture de ce roman, facile à aborder du haut de ses 336 pages, cette histoire vous fera voyager, mettre de coté, le temps d'une lecture, notre société trop pressée pour le calme d'une île desserte, et douceur des chèvres. Un livre idéal pour votre été.

Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube


Roman acheté chez Martelle


© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres. Libre à chacun d'être d'accord ou pas, 
mais on n'impose pas son point de vue aux autres. Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
Ce sont mes propres textes, merci de ne pas me copier sans mon accord. Je reste à disposition pour 
toutes demandes, donc contactez moi au lieu de me plagier.

mercredi 1 juillet 2020

[JEUX VIDEO] SUPER MEAT BOY

SUPER MEAT BOY

√ 🎮 Version jouée : Normale, PS4
√ 📆 Date de sortie : 20 Ocotbre 2010
√ 🔍 Genre : Plate-formes
√ 💼 Editeur : Team Meat
√ 💡 Développeur : Team Meat
√ 👪 Classification : 3+
√ 👀 Mode(s) : Jouable en solo
√ 🔊 Langue : Textes et voix en EN
√ 📋 Testé et écrit par : Charles

________________________________________

🆂uper meat boy (littéralement super bonhomme de viande) est un jeu indépendant créé par Edmund Mc Millen et Tommy Renfences le jeu est sorti en 2010 et est acclamé par la critique. Il reçoit le prix du jeu le plus ardu de la part d'IGN, et le prix du meilleur jeu en téléchargement de la part GameSpot et GameTrailerset il s'agit d'un mélange de jeux de course et de plateforme.

C'est un jeu dans lequel on incarne (comme son nom l'indique) Meat Boy, un petit bonhomme en viande rouge de forme cubique, avis à tout les vegans il vaut mieux que vous passiez vôtre chemin ! Comme beaucoup de jeux du genre, vous devrez délivrer sa princesse, ici Bandages girl, une fille en forme de sparadrap, prisonnière des griffes du terrible docteur fœtus un bébé diabolique un peine développé qui sème le mal aux commandes de sont robot. Comme on le voit la trame du jeu est très simplistes et loufoque mais on en attend pas moins de petits Studios qui à défaut d'avoir un gros budgets techniques ont souvent de l'originalité et de la créativité. De plus, la trame colle bien aux graphismes très simplistes du jeu avec par exemple ses forme ronde, carre etc..)

Les Mécaniques de jeu:
Pour ce qui est des mécaniques, il s'agit d'un jeu de plateforme en 2D. A l'instar de Mario, le jeu est entrecoupé de plusieurs "mondes" eux mêmes entrecoupé de plusieurs niveaux. Le joueur doit guider Meat Boy au sein de ses niveaux en utilisant ses capacités pour éviter les divers pièges qui se trouvent sur son chemin et atteindre l'endroit où se trouve Bandage Girl, sa petite amie.
Les commandes sont relativement simples à prendre en main puisqu'il n'y a que deux boutons qui  servent à diriger le personnage : La croix directionnelle permettant de diriger notre bonhomme, le bouton "sprint" et le bouton "saut". Malgré le peu de commandes, les possibilités n'en sont pas moins vastes. par exemple appuyer légèrement sur la touche saut permet de faire de petits bonds, à l'inverse, sprinter et maintenir la touche "saut" permets de parcourir de larges zones. La physique du jeu est vraiment agréable, on a vraiment une impression de légèreté et les commandes sont très réactives
Notre personnage peut aussi adhérer aux murs s'il les percute, et peut alors sauter à nouveau, ce qui lui permet de gravir des obstacles verticaux.


Le Level design: Court mais intense
Le level design est souvent la clé de voûte de beaucoup de jeux de plateforme, on a beau avoir un personnage charismatique, de beaux graphismes etc... si l'agencement des niveaux ne tient pas la route, on peut vite se retrouver avec un jeu ennuyeux.
Dans Super Meat boy l'ensemble des niveaux sont, pour ma part, très réussis le but des niveaux est clairement de nous faire galérer, de nombreux pièges mortels tenteront de nous barrer le chemin, nous avons les scies circulaires, les trous et même ces saletés de missiles à tête chercheuse et bien-sur chacun de ces pièges nous tuent en un coup ! En cas d'échec, nous recommençons le niveau depuis le début, ce qui peut paraître punitif mais les niveaux sont très courts (entre 10 et 30 secondes en moyenne) cela soulage un peu notre frustration et nous incite à persévérer pour le finir, à tel point qu'il m'est déjà arriver de passer plus d'une heure sur un niveau qui peut se finir en juste 15 seconde ! rendez vous compte les amis !
Vous l'aurez compris le jeu repose sur l'optimisation de vos "run", vous devrez connaitre le niveau sur le bout des doigts à tel point que la répétition vous fera développer des automatismes et entraînera votre mémoire musculaire : vous deviendrez un vrai robot capable de finir un niveau quasi sans regarder votre écran !

Les Modes de jeu:
Le jeu comporte sept mondes subdivisés en vingt niveaux. Chacun de ses mondes possèdent son ambiance et ses spécificités. Nous avons par exemple The Forest, The Hospital, The Salt Factory (oui oui, les développeurs se moquent littéralement de vous car c'est un fait, vous allez être très salés !), The Hell, The Rapture.
Pour pimenter un peu votre expérience, chaque niveau de chaque monde existe dans une forme dite "Dark World", beaucoup plus hardcore que sa forme de base, déblocables à condition de finir chacun des niveaux de base dans un temps imparti ce qui donne un vrai aspect "course" et  " contre la montre" très prenant.
Dans les niveaux sont également disséminés des objets bonus à  collecter, il s'agit de sparadraps placés dans des zones difficile d’accès. Ces derniers servent de monnaie d'échange pour acheter de nouveaux personnages jouables.
Certains de ces sparadraps pourront également être collectés dans des niveaux bonus appelés "Warp zones" , il s'agit d'une sorte de petit trou noir, ou vortex, qui une fois rentré dedans, vous donne accès à trois petit niveaux de style "rétro" que vous devrez finir sans mourir afin de collecter le fameux sparadrap.

Pour conclure, Super Meat Boy répond parfaitement au critères principalement attendus pour un jeu de de plateforme: un design mignon, un gameplay fun et facile à prendre en main, et du challenge.
L'une des spécificité du jeu est qu'il peut être abordé de différentes manières en fonction de votre profil de gameur. Si vous êtes un joueur plutôt "Casual" vous pourrez vous contenter de finir les niveaux simplement. Et si vous êtes plutôt hardcore gameur vous pourrez tenter de finir le jeu à 100% en prenant en compte les sparadraps dispersés dans tout les niveaux, finir les niveaux dans les temps impartis..etc.

Merci à vous de contribuer à ma notoriété en me suivant, en s'abonnant et en likant mes différents réseaux, ça me permet de vous proposer plus de contenu venant de mes partenaires! Bisous. A très bientôt.
Cliquez pour être redirigé: InstagramYouTube



© Ce n'est que mon avis et opinion, ma façon d'interpréter les choses parmi tant d'autres. Libre à chacun d'être d'accord ou pas,
mais on n'impose pas son point de vue aux autres. Donc modérez vos paroles et respectez ce blog et les gens. Merci.
© Ce sont mes propres screenshots, merci de ne pas vous en servir sans mon accord.
© Ce sont mes propres vidéos, merci de ne pas vous en servir sans mon accord.
© Tous droits réservés à Team Meat, "Super Meat Boy".